Installation interactive : retour sur le défi MiniBigForest
Pendant plusieurs semaines, les étudiants en première année de mastère de l’AGR, l’École de l’Image de Nantes, se sont transformés en véritable studio de création.
Leur mission ? Relever un défi de taille : rendre sensible et compréhensible l’écologie urbaine à travers une installation immersive. Un exercice complexe où la technologie se met au service du vivant pour le compte d’un client engagé : MiniBigForest.
Une immersion totale au service de la méthode Miyawaki
L’enjeu de ce projet collectif était clair : concevoir un stand interactif destiné à des événements publics (salons, expositions, lieux culturels) pour expliquer la méthode Miyawaki (création de micro-forêts urbaines). L’objectif pour nos futurs Directeurs Artistiques n’était pas de produire un discours purement informatif, mais de créer une expérience mémorable et émotionnelle.
Comment rendre accessible une démarche écologique complexe sans médiateur ?
C’est par le biais du design immersif que les étudiants ont dû répondre à cette problématique, en transformant le visiteur en acteur de sa propre découverte.
Le studio de création : entre contraintes techniques et narration
Travaillant en mode « studio », les étudiants ont dû faire preuve d’une cohérence artistique globale. Le cahier des charges imposait des contraintes techniques précises pour les obliger à penser comme des professionnels : utilisation obligatoire de deux vidéoprojecteurs et de dispositifs d’interaction physique (capteurs, mouvements, présence).
Chaque équipe a dû définir son propre concept central et sa métaphore narrative. De la définition de la cible au parcours utilisateur, chaque choix a été pensé pour garantir une installation intuitive, engagée et, surtout, intégralement opérationnelle.
De l’analyse au pitch : former les directeurs artistiques de demain
Au-delà de la création visuelle, ce sujet a permis aux étudiants de confronter leurs idées à la réalité du métier. Ils ont dû produire un dossier de conception complet : analyse de marque, storyboards, schémas d’interactions complexes et vidéos d’animations avec After Effects.
Ce projet se conclut par une présentation collective sous forme de pitch client. Une étape cruciale pour apprendre à justifier des choix créatifs, à démontrer la pertinence d’une direction artistique et à prouver sa capacité à gérer un projet d’envergure, de l’intention narrative à la démonstration finale.
Cette session de Design Immersif confirme l’ambition de l’AGR : former des créatifs capables de maîtriser les outils de demain tout en répondant aux enjeux sociétaux d’aujourd’hui.
